Né en 1981, Arnaud Lassus étudie la percussion au CRR de Bayonne dans la classe d’Antoine Gastinel. Il rejoint ensuite la région parisienne pour y poursuivre ses études au côté de Francis Brana avant d’intégrer la classe de Jean Geoffroy au CNSMD de Lyon. Il obtient un Diplôme National d’Études Supérieures en 2007. Il s'est produit dans de nombreuses formations symphoniques (Orchestre National de Lyon, Opéra de Saint-Etienne, Orchestre de Paris, Orchestre National du Capitole de Toulouse...).

Membre des Percussions Claviers de Lyon de 2009 à 2011, il a participé à de nombreuses tournées avec le groupe. Il a également collaboré avec des ensembles tournés vers la création contemporaine (Ensemble Orchestral Contemporain, Ensemble Cairn). Membre des Percussions de Strasbourg depuis 2015, il a participé à l'enregistrement du disque Burning Bright (Diapason d'or et Victoire de la musique 2017).

Titulaire du Certificat d'Aptitude, il a enseigné au conservatoire d'Asnières sur Seine.

Il est à ce jour professeur de percussion au conservatoire du 18ème arrondissement de la ville de Paris ainsi qu’au Conservatoire à Rayonnement Départemental de Brive.

Eric Lenormand est Professeur d'Enseignement Artistique titulaire (spécialité saxophone) au CRR Maurice Ravel Pays Basque où il est aussi Conseiller Pédagogique du département des Vents et Coordinateur CPES & Cycle Spécialisé.

Parallèlement à ses activités pédagogiques, il participe à divers projets artistiques ancrés dans le champ des musiques d'aujourd'hui. Directeur artistique du Collectif Eflirkoa, il a créé divers spectacles mêlant musique et danse contemporaine. Depuis plusieurs années, il développe un projet d'écriture autour du saxophone augmenté par l'électronique. Depuis 2024, il collabore aussi avec le compositeur Benjamin Attahir pour la création d'une nouvelle oeuvre pour saxophone.

Saxophoniste diplômé du Conservatoire Supérieur du Pays Basque Español Musikene, et des Conservatoires de Versailles et Toulouse, Eric Lenormand est artiste Selmer et intervient régulièrement au sein de l'Iparraldeko Orkestra.

Manon Louis est harpiste, soliste d'orchestre, et chambriste expérimentée.

Originaire de Marseille, ses études au CNSMD de Lyon dans la classe de Fabrice Pierre l'amènent à aborder la musique contemporaine, le répertoire classique, et lui donnent une ouverture sur le monde musical: à 19 ans, après avoir été harpe solo à l’Orchestre Français des Jeunes et au Gustav Mahler Jugend Orchestra sous la direction de Claudio Abbado, elle devient membre de l'Akademie Herbert Von Karajan, et découvre le travail de harpe solo pendant 2 ans au sein de l'Orchestre Philharmonique de Berlin sous la direction de Sir Simon Rattle, au côté de Marie-Pierre Langlamet. Sir Simon Rattle lui donne d’ailleurs à la fin de son Académie une lettre de recommandation très élogieuse. Par la suite, lauréate du premier prix à l'unanimité de deux concours internationaux, elle travaille comme harpe solo dans de nombreux orchestres européens (Philharmonique de Berlin, Mahler Chamber Orchestra, hr-Sinfonie Orchester, Frankfurter Oper, Philharmonie de Radio-France, Orchestre du Capitole de Toulouse, etc), et développe parallèlement des partenariats de musique de chambre avec notamment Loïc Schneider, Céline Moinet, et Philippe Villafranca. Elle joue également en soliste dans de nombreux ensembles européens (Scharoun Ensemble, Wiener Konzertverein, Nüremberger Symphoniker, Orchestre National de Metz Grand Est…).

Marielle Nordmann, l’élève historique de Lily Laskine, est présente dans sa vie musicale depuis toujours, et lui apporte son enseignement de façon régulière. En 2008 elle est lauréate à l’unanimité de la Fondation d'entreprise Banque Populaire, puis en 2011 elle devient harpe solo au sein de l'Orchestre Symphonique de Bâle, et en 2013 harpe solo de l'Orchestre National de Metz Grand Est.

En 2017 sort sous le label Animato l’enregistrement violon et harpe No Piano No Problem, comportant une création mondiale de Florentine Mulsant, salué par la critique internationale et enregistré dans la prestigieuse salle de l’Arsenal de Metz. Il fait suite à une collaboration originale harpe et tuba, sur l’enregistrement du tubiste Florian Coutet Keep In Touch. Ces différentes activités donnent lieu à de nombreuses créations, qui contribuent à donner à la harpe toute l'ampleur de ses possibilités. De récents enregistrements vidéo sur Youtube (Smetana pour harpe solo, Glinka, Valse des fleurs avec l’ONM…) vous présenteront sa personnalité sous différentes lumières. Elle est également membre de l’équipe pédagogique de l’Orchestre Français des Jeunes, référence dans la formation au métier d’Orchestre en France. En 2023 elle rejoint également les formateurs de l’ONJ, l’Orchestre de jeunes du Luxembourg, et en 2024 elle prend part à l’équipe pédagogique de Cuivres en pays Basque.

Marie Sophie MATHIEU débute la trompette à 7 ans au CRR de Bayonne, où elle obtient un 1er prix et le Prix Rotary de la meilleure élève en 2010. Elle poursuit ses études à la Haute École de Musique de Genève et au CRR de Saint-Maur-des-Fossés avant d’intégrer le CNSMD de Lyon en 2014, où elle valide un Master II avec un mémoire sur Trompette et Orgue.

Depuis 2011, elle joue avec des orchestres prestigieux tels que l’Opéra de Paris, l’Orchestre National de France et l’Orchestre Philharmonique de Radio France. Soliste régulière en Aquitaine, elle a été cornet solo au Paris Brass Band (2013-2015).

Diplômée d’État, elle enseigne la trompette depuis 2019 au CRI d’Antony.

Émilie Védère débute la clarinette à l’âge de 7 ans à l’École de Musique de Tarnos. Elle poursuit ses études au Conservatoire de Bayonne et rapidement au Conservatoire de Bordeaux dans les classes de Richard Rimbert et Stéphane Kwiateck. Elle continue son parcours de perfectionnement avec Philippe-Olivier Devaux au Conservatoire de Créteil. En 2007, elle remporte le concours pour intégrer la Musique des Forces Aériennes de Bordeaux et devient petite clarinette solo.

Passionnée par toutes les formations de la musique classique, Emilie se produit régulièrement avec des orchestres symphoniques (ONBA, Opus33, Orchestre des symphonistes d’Aquitaine, OPPB ...), des ensembles de musique de chambres (Trio Hiru Eme, Quintette Anche &Co, quatuor Amazone..). Elle participe à la création du spectacle musical Show de vents.

Depuis 2018, elle est membre du quatuor Tosca.

Titulaire du Diplôme d’État, elle enseigne à l’EMM de Cenon.